Adri de Vugt (°1959) studeerde na zijn opleiding voor onderwijzer Schoolmuziek aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Naast zijn werkzaamheden als muziekdocent studeerde hij vervolgens zowel pedagogiek als onderwijskunde. Hij was jarenlang muziekleraar in het voortgezet onderwijs en was docent vakdidactiek aan de Universiteit Leiden. Momenteel is hij fulltime werkzaam aan het Koninklijk Conservatorium als docent onderwijspedagogiek en muziekpedagogiek aan de opleidingen voor docent muziek en instrumentaal-vocaal onderwijs. Hij coördineert tevens de masteropleiding Instrumental and Vocal Learning & Teaching. Van 2011 tot 2015 was hij President van de European Association for Music in Schools. Hij maakte deel uit van de redacties van o.a. Music Education Research en Cultuur+Educatie. Hij publiceerde over o.a. leren en muziek, competenties van muziekdocenten en muziekpedagogisch onderzoek.
Thomas De Baets (°1982) is docent muziekpedagogiek en opleidingshoofd muziek aan LUCA School of Arts in Leuven. Daarnaast is hij deeltijds docent muziekpedagogiek aan KU Leuven, verbonden aan het Centrum voor Onderwijsvernieuwing en de Ontwikkeling van Leraar en School (COOLS). Hij is doctor in de kunsten (KU Leuven, 2012) en behaalde voordien de diploma’s van master in muziek, afstudeerrichting muziekpedagogie (Lemmensinstituut, 2005) en van voortgezette studies muziekpedagogie (Lemmensinstituut, 2008). Zijn voornaamste onderzoeksinteresses zijn professionele ontwikkeling, innovatie en praktijkonderzoek in muziekeducatie. Hij was van 2019 tot 2021 President van de European Association for Music in Schools. Hij is momenteel redactielid van de peer reviewed journals Music Education Research, Cultuur+Educatie en TOPICS
auteurs
Melissa Bremmer (°1972) is lector kunsteducatie aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en leidt samen met Emiel Heijnen de onderzoeksgroep kunsteducatie. Zij voltooide zowel de studie docent muziek aan het Conservatorium van Amsterdam (cum laude) als de studie onderwijskunde aan de Universiteit van Amsterdam (cum laude) en deed promotieonderzoek aan de University of Exeter naar de Pedagogical Content Knowledge van vakleerkrachten muziek. Haar onderzoek richt zich momenteel op de rol van het lichaam in het muziekonderwijs, artssciences onderwijs en inclusieve kunsteducatie. Melissa Bremmer is lid van de ISME Music in Special Education and Music Therapy commissie, en redactielid van het International Journal of Music in Early Childhood.
Paul Craenen (°1972) is lector, componist en curator en een veelgevraagd expert op het snijvlak van kunstpraktijk, onderwijs en onderzoek. Hij studeerde piano en kamermuziek aan het Lemmensinstituut in Leuven. Nadien was hij ruim vijftien jaar lang actief als leraar piano en experimentele muziek aan verscheidene Vlaamse muziekacademies. Hij volgde de doctoraatsopleiding docARTES aan het Orpheus Instituut te Gent en promoveerde aan de Universiteit Leiden (2011) op een onderzoek naar de status van het uitvoerende lichaam in de hedendaagse gecomponeerde muziek. Zijn boek ‘Composing under the Skin. The music-making body at the composer’s desk’ (2014) werd uitgegeven door Leuven University Press. Van 2012 tot 2018 was hij directeur van Musica, een Vlaamse kunstenorganisatie voor muziekeducatie en -participatie. Begin 2018 werd hij benoemd tot hoofd van het lectoraat Muziek, Educatie en Samenleving aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Hij is tevens gastdocent aan de Universiteit Leiden.
Wiebe Koopal (°1990) is onderwijsassistent en doctoraatsonderzoeker bij het Laboratorium voor Educatie en Samenleving, aan de Faculteit Psychologie en Pedagogische Wetenschappen van de KU Leuven. Eerder studeerde hij daar theologie en filosofie, waarna hij enkele jaren professioneel actief was in het onderwijs en andere publieke sectoren. De inzet van zijn doctoraatsonderzoek is een herconceptualisering van algemeen muziekonderwijs en van de rol die klassieke muziek hierbij nog kan spelen. Op die manier wil hij (zelf opgegroeid in een milieu van klassieke musici, maar altijd ‘kritisch amateur’ gebleven) een brug slaan tussen (professionele) muziekdidactiek enerzijds, en algemene pedagogiek anderzijds, in de hoop zo bij te kunnen dragen tot een educatieve herwaardering van de publieke relevantie van (klassieke) muziek.
Mathias Moors (°1982) is onderwijsassistent aan LUCA School of Arts in Leuven waar hij coördinator en expert onderzoeksmethodologie van de masterproef Educatieve Master in Muziek en Podiumkunsten is. Hij doceert er ook de cursussen Muziekpsychologie en Leerprocessen in Kunsteducatie. Verder doceert Mathias ook de vakken Music Psychology en Research Methodologies aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Hij is freelance muzikant, voornamelijk in de lichte muziek. Hij speelt elektrische bas, contrabas en gitaar. Hij is al 20 jaar op het podium en in de studio actief met allerlei Belgische artiesten. Mathias heeft het diploma van Licentiaat in de Psychologie met een thesis over de categorisatie van het alledaags luisteren. Ook heeft hij een doctoraatsopleiding genoten aan de KU Leuven aan het Laboratorium voor Experimentele Psychologie, met onderzoek binnen de muziekpsychologie, meer bepaald rond ritme-perceptie en -cognitie.
Luc Nijs (°1973) is postdoctoraal onderzoeker aan de Universiteit Gent (IPEM) en PhD student aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen (CORPoREAL). Hij behaalde een master in muziek (klarinet), een master in filosofie, en een doctoraat in de systematische musicologie. Zijn onderzoek integreert theorie, praktijk en empirische studies, met een focus op de muzikant-instrument relatie en de rol die beweging (mogelijk via interactieve technologie) kan spelen in het optimaliseren van die relatie. Momenteel verdiept hij zijn educatief onderzoek aan de hand van artistiek onderzoek naar de rol van beweging in de ontwikkeling van een eigen muzikale taal. Hij publiceert regelmatig in vooraanstaande wetenschappelijke tijdschriften en boeken en is een veelgevraagd spreker aan universiteiten en conservatoria in binnen- en buitenland. Hij is o.a. associate editor van het International Journal of Music in Early Childhood en voorzitter van een Europese werkgroep (AEC, SMS project) rond technologie in het muziekonderwijs. Paragraph. Klik hier om te bewerken.
Lieven Van Ael (°1979) is musicoloog (studies aan KU Leuven), met specialisaties in muziekeducatie en jazz. Hij was tot voor kort leraar muziek, esthetica en cultuurwetenschappen aan het Sint-Lodewijkscollege in Brugge en leraar jazztheorie en -geschiedenis aan de Kunstenacademie De Poel in Gent. Hij was betrokken bij verschillende initiatieven van onderwijsvernieuwing. In workshops en bijscholingen deelt hij graag de inzichten en methodes die hij al experimenterend in de klaspraktijk ontwikkelde. Sinds 2018 doceert hij jazzgeschiedenis aan LUCA School of Arts. In september 2020 startte hij een doctoraatsonderzoek over onderwijsvernieuwing in muziekeducatie aan LUCA School of Arts en KU Leuven. Daarin zal hij enerzijds het onderwijsvernieuwingsproject Kunstig Competent analyseren en anderzijds in de eigen praktijk een onderwijsvernieuwing doorvoeren. Deze vernieuwing zal focussen op de algemene muzikale vorming voor beginners.
Filip Verneert (°1965) is licentiaat in de Psychologische & Pedagogische Wetenschappen (KU Leuven) en volgde een postgraduaatsopleiding in de systeemtherapie en een baccalaureaat in de filosofie. Hij studeerde jazzgitaar aan het Conservatoire Royal de Bruxelles. Hij was tien jaar directeur van Muziekmozaïek Folk & Jazz vzw en is momenteel hoofdredacteur van het tijdschrift Jazz&Mo’. Filip is voorzitter van de B-Jazz International Contest (voorheen Jazz Hoeilaart), een internationale jazzwedstrijd in Leuven, in associatie met het Saint Louis College of Music in Rome en het Gexto Festival in Bilbao. Sinds 2017 werkt hij aan een doctoraat over de integratie van vrijere vormen van improvisatie binnen de muziekeducatie (LUCA School of Arts en KU Leuven).